什么是中国学派动画？
中国学派这个称谓是在新中国成立初期，对我国动画所取得的国际地位和艺术成就的肯定和总结，是对中国动画的内容和形式的准确概括。动画里的中国学派，在二十世纪50年代诞生，于90年代末逐渐消亡，在这段时间内，中国创造了一系列有中国民族特色的动画作品，这些作品构成了中国学派。
中国动画学派以独特的风格和视角，在世界动画舞台上有着特殊的一席之地。下面谈谈中国动画的独特之处：第一：强调内容的健康性。
中国动画片突出了中国文化的优良传统，这里没有血腥，更没有色情。第二，形式不拘一格。
上下五千年、悠悠文明史，造就了中国动画片百花齐放的格局。同是水墨动画片，就可以运用多种风格的画意。齐白石、贾又福、李可染的笔法在不同的动画当中体现了不同的风格。第三，坚持民族绘画传统。
中国的动画片可谓取之不尽、用之不竭，从绘画到雕塑，从剪纸到皮影，很多优秀的民族民间艺术，都是我们值得借鉴的好材料。对优秀传统文化的借鉴和对本土现实生活的提纯，使中国的动画片呈现地道的中国风貌。
例如：《三个和尚》借鉴了中国戏曲风格；
《骄傲的将*》表现的是京剧风格；《渔童》、《牛冤》等剪纸片吸取的是中国皮影和民间剪纸的外观形式。
再例如，《大闹天宫》成功运用了中国古代寺观壁画；
《鹿铃》、《山水情》脱胎于中国画中的写意花鸟和写意山水；
而《南郭先生》、《火童》则融合了汉代画像石和画像砖的刚健风格。
与古希腊、古罗马以及欧美等国的魔*、魔法、巫术不同，中国动画片中描写的神仙、*怪、法术也完全本土化，像手持如意金箍棒、火眼金睛的孙悟空；行走驾云的太白金星；爱管闲事的土地爷，还有顺风耳、千里眼、人参娃娃……这些都完全是土生土长的“中国风”，即使绘写现代生活的动画片，也都纯然是一派中国气概。
我们不仅看到了《米老鼠和唐老鸭》这样优秀的动画片，我们同样看到了迪斯尼乐园这样享誉世界的娱乐场所。这就是现代卡通艺术的发展之路：不仅要有一个系统的文化产业，更要有完善的产业链条，逐步实现卡通产业投入与产出的良性循环。而它的发展与繁荣，在很大程度上取决于社会经济水平与大众文化消费观念。超过一个世纪的历史，中国卡通始终处于产业化的边缘，没有能够实现产业发展的良性循环。令人欣慰的是，近十年来，中国的卡通业也正在朝着“产业化”和“良性循环”的方向发展。当然，在这个过程中会遇到很多问题和情况，所以在处理问题的能力上我们又会面临新的考验。历史上，中国动漫曾经创造了丰富而深厚的文艺学术价值。原上海美术电影制片厂厂长、导演特伟于年在创作动画《骄傲的将*》时，提出了中国动画应“走民族风格之路”的口号，从此开始了中国动画的民族风格建设之路。我国老一辈动画家万古蟾带领一批青年，将皮影戏和窗花剪纸的艺术形式和雕、镂、刻、剪的工艺手段，运用到动画创作中，于年成功拍摄了中国第一部彩色剪纸动画片《猪八戒吃瓜》
从此中国动画增添了一个新片种。年上海美术电影制片厂摄制完成世界上第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》将传统的中国水墨画引入动画制作中，那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大突破，角色的动作和表情优美灵动，泼墨山水的背景豪放壮丽，柔和的笔调充满诗意。
今天的分享就到这里，
下期我们一起来欣赏一下近期的国漫佳作吧~
长按